Artist Statement

I am a photographer.

Forty years ago, I came to Kyushu Island to photograph it.

Since then, I have continued to travel across the island.

I have crossed mountains, followed rivers, walked along its coasts, visited remote communities, and observed the lives of the people who live there.

At the center of my way of seeing is the Ariake Sea.

The Ariake Sea is known for its extraordinary tidal range.

A place that is sea at high tide becomes a vast mudflat at low tide.

There is no fixed landscape.

Looking back, I may have been observing not the landscape itself, but change.

As I continued photographing, a question gradually emerged.

Can a single photograph truly describe the world?

A photograph is a fragment of reality.

No matter how compelling an image may be, it records only a single moment.

The world never stands still.

The same place.

A slightly different moment.

A subtly altered point of view.

Between such images exists information that cannot be perceived in either photograph alone.

I refer to this phenomenon as Micro Phase Difference.

My theory of Dual Composition emerged as a method for making these subtle differences visible.

The two photographs are not intended as a comparison.

Rather, the work exists in the space between them.

Meaning arises when the viewer recognizes the differences and relationships that connect the images.

My work is neither documentary photography nor manipulated fiction.

It is an attempt to discover and reveal structures that already exist within reality itself.

Dual Composition and Micro Phase Difference are not merely photographic methods.

They are frameworks for exploring how human beings perceive the world and how meaning emerges through change.

For me, photography is not an end in itself.

It is a tool for observation.

The artwork is the trace left behind by that act of seeing.

Yoshiro Shinkawa
2026

 

アーティスト・ステートメント

私は写真家である。

私は九州島を撮るために四十年前、この地へやって来た。

以来、私は九州島を歩き続けてきた。

山を越え、海を巡り、川を遡り、集落を訪ね、人々の暮らしを見つめてきた。

その中でも私の視線の原点にあるのは有明海である。

有明海は大きな干満差を持つ海だ。

同じ場所であっても、潮が満ちれば海となり、引けば広大な干潟となる。

そこには固定された風景が存在しない。

私が見ていたのは風景ではなく、変化そのものだったのかもしれない。

後に写真を撮り続ける中で、一つの疑問が生まれた。

一枚の写真だけで世界を語ることはできるのだろうか。

写真は現実の断片である。

どれほど優れた写真であっても、それは一瞬の記録に過ぎない。

世界は止まることなく変化し続けている。

同じ場所。

わずかに異なる時間。

微妙に変化した視点。

そのあいだには、一枚の写真だけでは知覚できない情報が存在している。

私はこの現象を「微小位相差（Micro Phase Difference）」と呼んでいる。

そして、その微細な差異を可視化する方法として生まれたのが「双構図（Dual Composition）」である。

二枚の写真は単なる比較のために存在するのではない。

作品は、その二枚のあいだに存在している。

鑑賞者が差異と関係性を認識するとき、そこに新たな意味が立ち現れる。

私の作品は記録写真でもなければ、加工による虚構の創作でもない。

それは現実の中にすでに存在している構造を発見し、提示する試みである。

双構図と微小位相差論は、単なる写真技法ではない。

それらは、人間がどのように世界を認識し、どのように意味を見いだしているのかを探るための枠組みでもある。

私にとって写真は目的ではない。

観察のための道具である。

そして作品とは、その観察の痕跡なのである。

新川 芳朗
2026