なんて素敵な音楽。ポーランドの友人 Emilla Oktawia Łagiewska さん が教えてくれた。 Emilla Oktawia Łagiewska Artiste.Prof d'histoire de l'art et d'arts visuels.L'art thérapie.Peinture/photographie/objets d'art. WroclawAkademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu 芸術家。美術史・ビジュアルアーツの教授。アートセラピー。絵画／写真／アートオブジェクト。 ヴロツワフ、エウゲニウシュ・ゲッペルト美術デザインアカデミー Zoë Keating — Exurgency Zoë Keatingの One Cello x 16 EP を聴いている。 その中でも、最初に収録されている 「Exurgency」 が面白い。 タイトルの意味については、本人による明確な説明をまだ確認できていないので、ここでは音そのものについて書いてみたい。 Zoë Keatingは、一台のチェロを演奏し、その音を録音し、さらにその上に自分自身の演奏を重ねていく。 つまり、そこにいる演奏者は一人だが、音の中には複数の「自分」がいる。 少し前に弾いたチェロ。 そのさらに前に弾いたチェロ。 そして、いま弾いているチェロ。 それらが消えてしまうのではなく、現在の音の中に残り続ける。 だから聴いていると、一人のチェリストが一人で演奏しているというより、 異なる時間に存在した同じ人間が、現在の場所で一緒に演奏している ように感じられる。 これは、単なる多重録音という説明だけでは少し足りない気がする。 写真でも、一枚の写真は一瞬を固定する。しかし、その一瞬は完全に孤立しているわけではない。撮影された時間、その前後の時間、見る人が現在経験している時間。それらの間には、わずかな差がある。 「Exurgency」を聴いていると、その差が音として現れているように感じる。 過去の音と現在の音は同じではない。 しかし、まったく無関係でもない。 そのわずかな違いが重なり、ひとつの現在をつくっている。 一台のチェロから、複数の時間が立ち上がってく...
