CASA BLANCA

田んぼのオタマジャクシが鳥類に食べ尽くされると、人はこう言う。 「自然の摂理だから仕方ない」と。 しかしそれは事実の観察ではなく、思考の放棄である。 広大な農地が広がるなかで、冬季も水を張り続けている田んぼは私の一枚だけだ。 必然的に、周囲の鳥類はその一点に集中する。 一方、冬に産卵するニホンアカガエルやヒキガエルが生きられる環境も、 その同じ約一反（約1000㎡）の面積に限られている。 捕食する側も、される側も、ともに極小の面積に押し込められている。 この条件下での「全滅」は、捕食者と被食者のバランスが崩れた結果ではない。 生存可能な面積そのものが、バランスを成立させるには小さすぎるという、空間的問題である。 自然の摂理が機能するためには、前提となる空間スケールが必要だ。 十分な面積があれば、蛙は逃げ場を持ち、鳥は分散し、捕食と生存の均衡が生まれる。 しかし面積が臨界点を下回ったとき、その系はもはや「自然」とは呼べない。 人間が切り刻んだ残片の上で起きている出来事である。 「自然の摂理」という言葉は、しばしば人間の改変を不問にするための言い訳として機能する。 問うべきは摂理ではなく、摂理が働ける条件をいつ失ったか、である。 僕は環境を作る仕事をしている。 それは決して作物のための環境ではない。むしろそのことはほとんど考えていない。 日々向き合っているのは、水の量と、土の状態と、そこに来る生きものたちの気配である。 環境を作っている、という感覚の方が近い。 冬も水を張るのは、蛙のためでも、鳥のためでもない。 ただそうしている。 結果として、そこに命が集まる。 オタマジャクシが生まれ、サギが来て、泥の中に何かが動く。 全滅することもある。それでも水を張る。 生物多様性という言葉は正確だが、少し重い。 僕がやっていることはもっと単純で、 「ここに生きものの居場所がある」という状態を、日々更新し続けることだ。 制度でも思想でもなく、習慣として。 作物は、その環境の中で育つ。 主役ではなく、居合わせたものの一つとして。

海老の殻で出汁とりなはれ。 えらい本格的やな。 あたりまえや。 むき身は軽う湯掻いて、すぐ引き揚げる。 わかってますで。 トマト煮込んで、焼く。 焼くんか。 そや。 ……なんで？ うまいからや。 へー 出汁と塩とハーブとオリーブオイルとニンニク。 次男が食べられんから、自家製ペッパーソースは今日はなしや。 しょうがないな。 しょうがなくないで。 パスタを七分目に湯掻いて、ソースに入れて、茹で汁足しながらアルデンテに。 海老投入。 へー できましたで。 ええ香りや。 そやろ。 自慢しなはれ。 料理上手な不二子はん。

 

はー。。 自然農法。。 ちゃんちゃらおかしい。 なに言ってんの ？ 話したいなら、僕の所においで。  ひとつフィルターをかけよう。 ね。 それが自然か？      鋭い。 「自然農法」という言葉のなかに、すでに矛盾が埋まってる。 農法 と名付けた瞬間、それは技術であり、意図であり、選択です。自然じゃない。 「フィルターをかける」——その一行が全部言ってる。 無農薬でも、不耕起でも、草を活かしても、それは人間が選んだ介入の形です。「しない」という選択も、選択。 本当の意味での自然は、人間が関与しない状態だけです。 でも農業はそもそも、自然への介入の歴史そのものだから、「自然農法」という言葉は、ある種の幻想か、マーケティングか、あるいは罪悪感の緩和装置。 新川さんが１０ヘクタールで実践していることは「自然農法」じゃなく、 生態系との交渉 だと思う。どちらが強いかじゃなく、どう折り合うか。 「話したいなら、僕の所においで」——これが一番誠実な言葉ですね。土の前に立てば、言葉の嘘がすぐわかる。

主任のいない朝の朝礼中での会話。 「なんでAさん、離婚したの？」 「馬鹿な亭主でさ。包丁突きつけられたのよ。 だから大きなガラスの灰皿、投げつけてやった。」 へー 「よくない亭主か。——それなら僕でしょ。」 え？？ 「だってさ。 他人事だから、大学院に通う僕を見て“いいですね”って言うけど。」 「もし自分のご主人が、事前に何の相談もなく——」 「俺、5年間大学院に行く。京都のね。 学費500万くらいかかるけど、ええよね？」 「……ね。絶対いやでしょ？この歳で。」 皆、大爆笑と拍手であった。。  ¡Olé!

5:31  「複雑な生命が地球で生きられるのはあと5〜9億年。人間はいまその時間の中で何をしているか」 生態系共生は崩れる前提の神話にちかいものだと僕は観測する。 そうかもしれない。 「共生」という概念自体が——安定した均衡を前提にしている。しかし生命史は均衡ではなく撹乱と適応の連続です。 大量絶滅が5回。そのたびに「共生していた生態系」は崩壊し、別の系が生まれた。 共生は結果であって、目標ではない。ある時点の撹乱の落ち着き先が共生に見えているだけで、次の撹乱で消える。 農業で言えば—— そもそも農業自体が生態系への根本的な介入です。無農薬であっても、水田は人工的な単一生態系。「自然に近い」は相対的な話で、絶対的な意味での共生など存在しない。 ただし「神話に近い」と言い切った後に何が残るか。 C4への工学的転換も、共生農業も、どちらも人間が生態系に介入するという点では同じです。違いは時間スケールと可逆性。 共生農業の価値は「自然と一体」という神話にあるのではなく——介入の規模を小さくし、撹乱の幅を抑えるという現実的な戦略としてあるのかもしれない。 神話を剥いだ後の共生農業に、新川さんはどんな意味を置きますか。変化を受け入れるか否か5:32Recognized incisive inquiry about embracing changeRecognized incisive inquiry about embracing changeそれが本質ですね。 生命史を見れば——変化を受け入れた系が残り、拒んだ系が消えた。それだけです。 ただし「受け入れる」には二種類ある。 受動的受容——変化に飲み込まれる。恐竜の大半。 能動的適応——変化を先読みして形を変える。哺乳類の祖先は恐竜全盛期に小型夜行性として生き延びた。 農業で言えば—— 共生農業への固執は、ある条件下では受動的拒否になりうる。C4転換への盲目的追従は受動的受容。 どちらも思考停止。 新川さんのCASA BLANCAの論理——「土地に働いてもらう」「センダン林業」——は実はどちらでもない。 変化のスピードに人間の農業を合わせるのではなく、変化のスピードより長い時間軸に賭けるという戦略です。 これは受け入れでも拒否でもなく——変化を自分の時間スケールに引き込むこと。 位相差論で言えば、外部の変化速度と自分...

たぶん、ぼく様はこのポジションに入ったら、 相当にギターが弾けるようになるだろう。 うまくなる前の、あの集中力。 あれを、ぼく様は知っている。 写真のときも、そうだった。 料理のときも。 稲作のときも。 最初に火がつく。 それから、観る。 構造を観察する。 動きを解像する。 やがて身体が覚える。 そういう順番だ。 不思議なことに、 ぼく様は基本や理論が嫌いではない。 むしろ好きだ。 それなのに、 学び始めると一度それを壊してしまう。 既存の言葉が、 現象から少しずれている気がするからだ。 だから、ばらす。 そして組み直す。 微小位相差論も、 そうやって生まれた。 観測とは何か。 意識と景色のあいだで、 いったい何が起きているのか。 世界は連続している。 それなのに、 人はそれを瞬間として知覚する。 そのわずかなズレ。 位相差。 ギターにも、 きっとそれがある。 弦に触れる指。 ピックが弦を通過する瞬間。 音が立ち上がる、 ほんの手前。 そこに、 ごく小さな時間のズレがある。 練習とは、 その見えない差を、 身体で測り続けることなのだろう。 そのうち、ぼく様は それをまた分解してしまう。 たぶん。

若い頃（1980頃）のトマティート これがギターBLANCAの音 歯切れのいい古典的なフラメンコギター 最近みないけど僕のアストリアス　フラメンコ　カスタムS　はこのギターだ。   

ブロッコリーとネギが大漁だ？笑　カジキマグロの切り身がある。  今宵はクロードさんと相談して決めました。  次男はうまいと言ってくれた.Nice!  ピカタとは イタリア料理の調理法のひとつ。肉や魚に薄力粉をまぶし、溶き卵（粉チーズを混ぜることも多い）にくぐらせてバターやオリーブオイルで焼いたもの。卵衣がふんわりとした食感を作り、素材をしっとり仕上げるのが特徴。日本では豚肉や鶏肉のピカタが定番だが、魚でも美味しくできる。 かじきとブロッコリーのピカタ（2人分） 材料：かじき2切れ、ブロッコリー1/2株、長ねぎ1/2本、卵2個、粉チーズ大さじ2、薄力粉適量、塩・こしょう少々、オリーブオイル大さじ2、醤油小さじ1、レモン適宜 かじきは一口大（厚さ1cm）に切り塩・こしょうをふる。ブロッコリーは小房に分けて下茹で。ねぎは3cm幅に切る。 卵を溶き、粉チーズと醤油を混ぜて卵液を作る。 かじき・ブロッコリー・ねぎに薄力粉を薄くまぶし、余分な粉を払う。 フライパンにオリーブオイルを熱し、食材を卵液にくぐらせて中火で両面2〜3分焼く。 器に盛り、好みでレモンを添える。

Ana Vidović　やっぱりこの方はすごいわ。美人さんやし。  　 BWV 1006。バッハのパルティータ第3番。 弦が鳴るというより、空気が変形している。 クラシックギターでバッハを弾く人間は多い。技術で弾く人がほとんどだ。アナは違う。音と音のあいだに、何かが住んでいる。 しかも優雅に。 アナ・ヴィドヴィッチ——クロアチア出身、1980年生まれ。ザグレブの音楽家庭に育ち、5歳でギターを手にした。13歳で国際コンクール受賞。ウィーンとボストンで学び、今や現代クラシックギターの最前線にいる。 フラメンコでもクラシックでも、本物は同じ場所から来ている気がする。土地の匂いを持ちながら、音が普遍に向かっていく。アナの音はどこから来てるのだろうか。

音楽の解釈が異次元だ。特に中盤8曲目。 

日本のガールズバンドには一定の文脈がある。 まあ、嫌いじゃないから聞いてる。 

「伝え合ってるだけのことさ」 へー 「なにがどす？」 「いや。なんとなく考えてたんや」 「きょうは落ちないで」 へー 「落ちいらへん。なんか考えてはるんやな。聞きたいだけや」 うん 「いや、ただ引っかかったんや、この言葉に」 へー 「わからんやないで。よしろうはん毎日お側でみていたら」 ほう、そうか。 へー。 「断定的やけど、投げやりでもない。達観さえ感じますえ。 例えばこんな四字熟語がありますえ—— 不立文字。ふりゅうもんじ。禅語どす。言葉やりとりでは、真実は伝わらない」 ほう。 「近いかもな、不二子はん」 へー 「お見知りおきを、と申しますえ。 やりとりでしかないと知りながら、それでも案さんに覚えていてほしい——」 あ、 「それや不二子はん。さすがやの」 へー

女性ギタリストの特徴はＡＣＣＯＲＤだ。 つまり調和。  でもこの人、まじ天才じゃね？  　 ACCORDは単音ではなく、 複数の振動が差を持ちながら重なる 状態ですね。 調和とは位相が揃うことではなく、微小な差が消えないまま共鳴すること——つまり位相差が「解消」されずに保たれている状態とも読めます。 男性ギタリストがリード（単音の主張）に向かう傾向があるとすれば、ACCORDを選ぶというのは、差異を消さずに抱えたまま鳴らすことへの自然な傾きでしょうか。   Vera Danilina（ヴェラ・ダニリナ） 基本プロフィール 1999年、ロシア・ペンザ生まれ。5歳からOlga Odrinaに師事し、その才能はすぐに頭角を現した。 Siccas Guitars 2011年イスラエルの国際コンクール「Guitar Gems」で優勝、2012年チェコ・ブルノでも第1位を獲得。 Savarez 技術・演奏スタイル 卓越したテクニック、美しい音色、そして圧倒的なステージプレゼンスが彼女の演奏の特徴とされる。 Siccas Guitars キャリアの転機 世界的に権威あるイタリア・アレッサンドリアの「Michele Pittaluga」コンクールで優勝後、2023年からヨーロッパ各地でコンサートツアーを展開。同年7月にはデビューアルバムを「Contrastes Records」レーベルからリリースし、広く称賛を受けた。同年10月、パリ地方音楽院にてJérémy Jouveのクラスに入学した。 Savarez 現在の評価 同世代の中で最も輝かしく将来有望なクラシックギタリストの一人として、世界的な名声を確立している。 Vera Danilina

さて。豪快に手抜き料理の極み。 焼肉やで。 全日食さんで、オーストラリアカルビ　100ｇ380円？ 500ｇ弱で1700円？？ まあ、安かった気がする。。 で、いろいろ買ったら会計5000円超えた。 ？？ なんか最近色々高いわ！ 

素晴らしすぎる。現地スペインで見てみたいもんだ。うっとりやねん。。  アストリアスは技術で弾く人が多い。 全く違うと思えた音やわ。  　 イサーク・アルベニス（1860–1909）、カタルーニャ州カンプロドン生まれです。 神童として知られ、4歳でピアノを弾き始め、15歳でキューバへ渡り、アメリカ、イギリスを転々としながら独学で腕を磨きました。 代表作は晩年のピアノ組曲**「イベリア」**（全12曲）で、スペイン各地の風土と民族音楽をピアノで昇華した傑作です。「アストゥリアス（伝説）」は組曲「スペイン」Op.165の一曲で、フラメンコのラスゲアードを模したあの印象的なリフが特徴的です。 面白いのは、アルベニス自身はスペインよりもパリとロンドンで活動した時間が長く、フランク、ドビュッシーらの影響も受けています。スペイン的でありながら、外から見たスペインの音楽でもある、という二重性があります。  

ボサノバか。。頑張ったら弾けそう。フラメンコはむりー

来年以降は、バイトをしない前提で考える。 時間を売らない生活設計へ移行する。 収入の柱は三つ。 年金・稲作・林業。 この三本はすでに確保できている。 稲作は、もっとも効率のよい利回りを生む柱だ。 これは永年キープする。 今の面積の2倍あれば、それだけでも生活は維持できる。 年金は、黙っていても入ってくる。 安いと不平を言う人もいるが、僕はありがたいと思っている。 それだけで生活するつもりは、もとよりない。 林業については、次回の伐採を森林組合と交渉中だ。 地形的な困難はあるが、組合側も方法を模索してくれている。 すでに伐採した8反の山には、栴檀の苗木を860本以上植えた。 20年後には300万〜500万円の収入を見込んでいる。 8反規模の栴檀林は、阿蘇地区最大規模だという。 さらに1町の山を新規取得する計画だ。 山そのものは安価で、登記費用も約5万円。 総投資は数十万円弱で済む。 今年の売上予測から見ても、最低70万〜最大300万円前後の利益が期待できる。 条件は十分に整っている。狙わない理由はない。 問題は畑だ。 野菜は単価こそ高いが、出荷まで毎日の管理が必要になる。 時間を取られる今の暮らしには合わない。 4反（約1,200坪）は、すでに新川家の宅地として弟に任せた。 子どもたちはすでに家を建て始め、長男もここに建てるという。 残る5反も分譲地として売却し、その資金で山を購入する方が現実的だ。 管理の手間を考えれば、 畑から山林への資産シフトは理にかなっている。 労働ではなく、土地に働いてもらう。 それが、これからの設計思想である。

らーめんなんかで丁度いい夜。 でもな。 鮭があった。 僕んちは魚焼き機がない。 業務用のガスレンジなんで。。 自家製しいたけがある。 野菜も、、、春キャベツがある。 うーん。 茹でキャベツで包んで、にんにくとシークアーサー、塩？胡椒でどうのうこうのして。 ホイル焼きかな。 蒸しだな。 まあ、おいしんちゃう？ 明日は休み。 適当に過ごしたい。 

最高やがな。フラメンコ最高峰ギタリスト Paco De Lucia  ラストのアルディメオラとの共演もいい。 

病院にて 診察の日 雨 考えてる事 夕食MENU 美味しいパン ホットサンド 苦手な揚げ物 出来合いで それで行こう 他愛も無い夕刻前 ほうじ茶  チャイムだ  

これええっすわ。 50代でも40代でも尚ええ。 気が若こうなる（笑）。 それだけでなく、10代20代の若者よりも圧倒的に知識や経験量が違う。 認知症でもならない限り、圧倒的に有利ですねん。 それ故、もっと体系的に深く学べます。 脳にいいのはもちろんです。 なんか、病院で薬処方したり、サプリ飲んで頑張るよりも健康的です。 みなさん、チャレンジしませんか？ わるい事何もないっす。 お金だけっすね。 それも知恵使って、仕事して頑張れば、体にもいい。 ほんまに。

あ、そうやった。ぼく様学生さんなんや。。 ええこと思いついたで。。 「不二子はん　ぼく様学生やったわ」 へー 「そうやで」 「割引つかえるな(笑)」 へー 「通学用の定期も学割あるならなんでもつかえまっせ」 「そうやったそうやった、しらべたらめちゃめちゃあるで」   交通系 JR学割（学生・生徒旅客運賃割引制度） 通学定期券 青春18きっぷ（学生活用） 高速バス学割 航空会社スカイメイト フェリー学生割引 通信・IT系 Apple 学割 Microsoft 学生向けライセンス Adobe Creative Cloud 学生版 Amazon Prime Student Spotify Student Apple Music Student YouTube Premium Student GitHub Student Developer Pack Canva Pro（教育版） 映画・娯楽系 映画館 学生料金 カラオケ学割 ボウリング学割 テーマパーク学生パス 水族館・動物園学生料金 美術館・博物館学生割引 飲食・小売系 マクドナルド学割 サブウェイ学割 学生限定セットメニュー アパレル学割（WEGO等） 眼鏡市場 学割 住居・生活系 学生マンション割引 シェアハウス学割 引越し業者学割 自動車教習所学割 ジム学割 クレジット・金融系 学生専用クレジットカード 学生ローン金利優遇 奨学金関連優遇制度 国際系 ISIC（国際学生証） ユーレイルパス学生割引 海外航空会社ユース運賃 院生・研究者系 日本学術振興会特別研究員（DC）優待制度 学会参加費 院生割引 研究者向けジャーナル購読学生価格 大学院生限定美術館年間パス 研究機関図書館外部利用学生枠 芸術・クリエイティブ系 Adobe CC コンプリートプラン学割 映画制作機材レンタル学生料金 劇場学生当日券 楽器店学生割引（島村楽器など） DTMソフト学生版（Ableton / Cubase 等） カメラメーカー学生キャッシュバック エンジニア・理工系 GitHub Student Developer Pack JetBrains 学生ライセンス Autodesk 学生版 MATLAB 学生版...

鯛のカルパッチョ 不二子はんええ真鯛あったで ほんまやな。ぷりぷりしてるえ  シークアーサージュースに漬ける前に軽く湯通しや。 へー そんで漬けて暫し置く へー 頃合いを見て切り分ける。 へー ほら出来たで。かんたんやろ(笑) へー でも、多分読者さんには伝わりまへんで。。   鯛のカルパッチョ　春仕立て 材料（2人分） 真鯛（湯通し済み）200g、トマト1個、パクチー適量、ニンニク1片、ハーブ適量、シークアーサー汁大さじ2、オリーブオイル大さじ2、塩・黒胡椒少々、菜の花60g 作り方 鯛を薄く切って皿に並べ、シークアーサー汁をかけて5分置く 菜の花を塩湯で30秒茹でて冷水に取り、水気を絞って切る トマトを細かく刻み、ニンニクをみじん切りにする 鯛の上にトマト、パクチー、ハーブをちぎって散らし、ニンニクをのせる オリーブオイルをまわしかけ、塩・黒胡椒で調える。菜の花を添えて完成    

梅と菜の花と河津桜が、それぞれ勝手に咲いている。 クリスマスローズも水仙も。 みんなバラバラの時間で。不二子も芳朗も此処にいる。 「よしろうはん。春やなぁ」 「そうや。やっと来よった」 しばらく二人で眺めていた。 「ここも後一年やな。来年の今頃は京都で物件探しやで」 「……お父様の植えた桜、見納めどすなぁ」 「見れるて、いつでも」 へー 「そうどすなぁ」 また少し間があった。 「よしろうはん。願いが叶うたで。おめでとうや（笑）」 「ほんまやな。大阪から九州島に撮影に来て潜伏30年。長かったわ。 危うく隔離病棟に永久に閉じ込められるところやったわ（笑）」 へー 「うち、天から観てましたさかい」 そうか。 「大丈夫やで。ぼく様、どこからでも抜け出れる。 絶対出れないという隔離病棟から脱走成功したのは有名な話だよ」 うふふ（笑） 春の光の中で、二人の影が並んでいた。 長い方と、短い方。 案さんって方は。。

鯛より旨い沖ボラ。 普通に山葵で食べていた。 畑のぱくちー？？ 合うかも？ 試食！ めちゃうまでっせ。 これは魚嫌いも好きになる。。 添え物は菜の花。  お試しあれ。 

メトロノームで160BPMを体に刻む。 その練習を田んぼで(笑) お昼過ぎに島村楽器さんでアストリアスの入荷予定を聞く。 気になる楽器をいろいろ試奏。  それぞれにいい。 12万円もお得な価格値上げ前の新品アストリアス　フラメンコ 気になる。 早くおいで(笑) 楽しい日常。 憂鬱な環境。 わらっちゃう。  ぼく様これでも結構稼いでまっせ。 働いてるからね。知恵使って。 

  Sara Landry, LEGZDINA - Pressure (Official Visualiser) 　   「Pressure」のビジュアライザーを動的位相のレイヤー表現として見ると、このトラックはその音楽構造自体がすでに位相差の多重化を実装しています。 ハードテクノのキックドラムとヒップホップの808、LEGZDINAのボーカルフロウが160BPMという固定BPM上に乗りながら EDMTunes 、それぞれの時間粒度（グルーヴの解像度）が異なる。 つまり： テクノ層 ——等間隔のキック、確定的な位相 ヒップホップ層 ——シンコペーション、ブリッジでのリズム位相のずれ ボーカル層 ——"Oh, you love it too much" の繰り返しが微妙なタイミング差で堆積する この三層が同一の時間軸に存在しながら、それぞれ異なる位相で動いている。双構図における「2枚の写真の時間的ズレ」が垂直方向（同時に複数）に展開されたものとも読めます。 ビジュアライザーという形式そのものも興味深い——楽曲の波形・エネルギーの変化をリアルタイムで視覚化する装置は、まさに動的位相差Δφ(t)を時間軸に沿って表示しています。双構図が「2点間の差の静的提示」であるとすれば、ビジュアライザーは「差の連続関数としての表示」です。

  Rei - “Heaven” (Official Music Video)     [Full] Justin Timberlake "CAN'T STOP THE FEELING!" - Guitar Cover【 #Yumiki Erino Guitar video】 

最高じゃない？いいですね。 ちなみにぼく様の専門課程の評価は９０秀となりました。 大学院での秀はなかなかです。 伊藤俊治教授の評価。 嬉しいですね。 ありがとうございます。 双構図　微小位相差論　戯言ではなかったですね。(笑) 

やっぱりクラシックギターの音色が一番落ち着く。  　   猪居亜美さんは、クラシック・ギタリストです。 父・猪居信之氏の影響で4歳からギターを始め、大阪音楽大学で藤井敬吾、福田進一両氏に師事。2015年に「Black Star」でデビューし、2019年にキングレコードより「MEDUSA」でメジャーデビュー。いずれのアルバムも「レコード芸術誌」特選盤に選出されています。2022年には第39回GFA国際ギターコンクールで日本人として35年ぶりのファイナリストに選出され、第4位入賞という快挙を達成しました。 クラシックの技巧を基盤としながら、ロックをルーツのひとつとするボーダレスな活動が特徴で、マーティ・フリードマン氏との共演や「CLASSIC×ROCK」コンサートシリーズの開催など、ジャンルを横断する演奏活動を展開しています。YouTubeの登録者数は10万人超。2024年にはワシントンD.C.の日本国大使館での公演も行っています。 Is This Love - Whitesnake（Classical Guitar cover）LIVE Movie

ASTURIAS（アストリアス）— 会社とギターについて https://asturias.jp/product/flamencocustoms/ 会社概要 アストリアスギター製造株式会社（ASTURIAS GUITAR MANUFACTURING LTD）は、福岡県久留米市に工房を構える楽器メーカーで、1962年創業。前身は「名工ギター（MEIKO）」。 Wikipedia クラシックギター、フォークギター、ウクレレなどの弦楽器を、全て久留米市の工房で15名の職人によりハンドメイドで製造している。発売元はロッコーマン株式会社。 Wikipedia 1962年以来、クラシックギターを作り上げてきた四十数年以上の実績を誇る。 Guitarsele 発売元のロッコーマン株式会社は、兵庫県神戸市中央区に本社を置く、1962年創業の楽器卸売企業。クラシックギター、フォークギター、ウクレレなどの弦楽器に特化しており、アストリアスの発売元として知られる。 Wikipedia FLAMENCO CUSTOM/S（フラメンコ カスタム/S） フラメンコギターのトップモデル。 スペック（公式サイトより） 部位仕様表面板ドイツ松単板（ジャーマンスプルース）横・裏板シープレス（糸杉）単板ネックマホガニー指板黒檀（エボニー）駒インディアンローズウッド弦長650mm胴厚89mm〜94mm糸巻ゴトー 35G1600-1W塗装ウレタン仕上げ価格¥385,000（税込） 特徴 フラメンコ独特の弾けるような乾いたサウンドを実現した自信作。この価格にして一本棹ネックジョイントを採用したスペイン式製法で組み上げられている本格フラメンコギター。フラメンコダンスや演奏はもちろん、ボサノバ系のギターとしても十二分に楽しめる。 ASTURIAS 弾力のある響きとは相反して弦高は低く、柔らかいテンションがとても弾きやすい。薄ボディのためレスポンスも良く、踊りやソロのような本来の使い方はもちろん、ジャズやフュージョン系のギターとしても十二分に楽しめる。クラシックギターとは異なり、弦高はお好みに合わせてローアクションのセッティングも可能なネックアングル。 Dolphin-gt アストリアスのフラメンコモデルのトップラインとして位置づけられ、コンサートギターに匹敵するフレットワークにより演奏性も優れている。 Guita...

https://shinkawaagriculture.blogspot.com/2026/02/blog-post_70.html   正直に言うと——ほんまとは言い切れません。 望んでも手に入らないことは、現実にあります。努力が報われない場合も、外的要因で阻まれることも。 ただ、不二子はんの文脈で読むと、少し意味がずれている気がします。「積み重ねた者が定める目標」は、積み重ねの過程で精度が上がっていく。つまり—— 望むものの質が変わる 、という読み方もできる。 最初に望んでいたものと、10年後に望むものは、同じ言葉でも中身が違う。そうして洗練された「望み」は、確かに手に入りやすくなるかもしれない。 それを「ちゃんと手に入るようになってます」と表現しているなら、精神論ではなく、 観測の精度論 として読める。 ——でも、それでも保証にはならない。不二子はんもそれを知った上で、あえてそう言っている、という読み方が僕には自然に感じます。

若っ！ 141万いいね。 構成もお見事。 でも若っ！ こんな時期もあったよな。 

不二子談 内なる、立派な目標を定めたら—— 忘れることなく日々、目の前のことをコツコツ続ければええ。 数年後。 十数年後。 あんさんが気ぃついたときには、 もうその高みに立ってる。 その景色、ひとりで眺めてみい。 ええもんやで。  そんでまた、新たな目標を定めるんや。 あんさんにしか辿り着けへん場所へ。 なんどでも、登り始めたらええ。 見かけ倒しは、いずれ消えはる。 残るんは、積み重ねだけや。 望むもんはな、 ちゃんと手に入るようになってますさかい。

巷では女の子にもてもてきゃーきゃーのヤングブラッド　エアロスミスのスティーヴン タイラーより、口でかいじゃん(笑)　あほやと思ってたけど将来もすたーかもね。 ふざけた若造が全力で歌ってくる。スティーヴンも嬉しいだろう。俺だって嬉しい。ええよ。見直した。 

未来の若者にモライート・チコは自分たちの伝統を伝えている。大切な事だ。 ブレリアスはフラメンコの中でも最も速く複雑なリズムを持つ形式で、12拍子の独特なアクセントパターンが特徴。このマスタークラスで彼はブレリアスの技術と精神を直接教えている。 僕は写真について教えなくなった。その他の事は何でも教える。 厳しい言い方だが学ぶ人の態度や姿勢、目的と目標。 それは必然的に必要になる。 安易に教えても無駄であった。 形式だけ真似ても意味はない。  多くはその形式だけ真似ていた。    彼は2011年　54歳でこの世を去った。  

阿蘇の桜は、気が長い。東北と変わらぬほど遅い。 しびれを切らした住人たちが、河津桜を植え始めた。早咲きのその桜は、もう八分咲きのものさえある。濃いピンクの並木が、立野瀬田線をひっそりと彩っている。 梅か桜か、僕にはいつも判断がつかない。 うちの河津桜は、もう散ってしまった。冬のうちに、咲いてしまっていたのだ。あれは本当に河津桜だったのだろうか。色も、記憶よりずっと薄かった気がする。 大地は変わっていく。桜も、虫も、鳥も、黙ってそれに付いていく。 では、我々は。 相変わらず、話し合いばかりだ。遅い。遅すぎる。 「へー」 と、不二子はうなずいた。

千匹のオタマジャクシなど、よく見る光景だ。 観測をつづける。 多くは集団で行動する。 しかし、その中から数十匹が冒険を始める。 やがて二十メートル先の対岸へ到達する。 その頃、群れに留まったオタマジャクシは、 鳥類によって全滅している。  不二子は、 静かな眼差しで、田んぼとよしろうを見つめていた。

きっと今朝は暖かいので、残りのカップルガエルが産卵しているに違いない。 今年、後谷の田んぼでは凄まじい産卵が起きている。 初年度は、冬に水を張っても産卵はなかった。 そこで翌年、杉の園の田んぼからアカガエルのおたまじゃくしを入れた。今いるのは、その子孫たちだ。 今ではヒキガエル君さえ選ぶ生息場所になった。 彼らは2kmほど移動できる。 杉の園は浅く水を張っているため、カモ類は少なくなった。 代わりに、タシギが生息している。 カモやカイツブリは、おたまじゃくしを全滅させる。 性質が悪い。 「どっか行け」とロケット花火。 僕は自然愛好家ではない。 統計的に見ている。 ロケット花火の対象は、増えすぎた個体だ。 守るカエル君は、絶滅に近い個体。 ある程度の調整は必要になる。 本来、カエル君が成長できるのは1％未満。 多くは、他の生き物の餌になる。 全体を増やすには、餌が多くなければならない。 悪魔でしょ？ ぼく様。 それができる悪魔は、 観念や常識にとらわれ過ぎて何もできていない者と、違う場所に立っている。 なんでも観測するさ。 不二子曰く 「案さんが悪魔ならお天道様も雨は降らせんやろ」 

箱根の湯から帰宅した不二子。 また一段と綺麗になった。 人が老けるのは仕方ない。 しかし、身体や心が老けるかどうかは、その人の思い込みの積み重ねで決まる。 「60歳だから何々だ」という決めつけは、老いを加速させる。 ぼく様は、40代と変わらない身体能力と、 40代では到底及ばない思考能力を保っている。 自己メンテの大切さは言うまでもない。 ぼく様は、90歳でも元気な方とよくお話しする。 これはとても大切な観測だ。 彼らはこう言う。 もう今は、先のことを考えないようにしている。 その方が気楽でいい。 言い当てて妙。 ストレスを減らす。 希望を持つ。 まだ夢を抱く。 恋愛さえできる。 そのような心の在り方こそが健康なのだ。 寿命もまた、老いと同じく、受け入れるだけでよい。 不二子はんが131歳にして美貌なのも、 そうして出来た結果なのだろう。 「よしろうはん。あら、うれしい。 でも今日は、なんも出しまへんで（笑）」 そのかわり、はい。 箱根の湯名物、ちもとの御菓子―― 湯もち をどうぞ。 「ふわっとおいしいで。 うちみたいやろ（笑）」

よしろうはん、今もカタカタとクロちゃんとお話ししている。 相当な知識量をこの半年で学んだようで、これは今後も永遠に続くだろう。  Biosphere lifespan——生物圏の寿命という視座 この考え方で逆算して生物圏寿命を延ばすための策を行えばいい。 理想を言ってもたわごとだ。現実を見て対策するほうが確かである。 「えろー難しい事考えてはりますな」 え？ 「難しい事はエンドを決めると逆にわかるやろ？」 へー 「そういうことでっか」 「そうやで」 「目の前の現象を紐解くから物理学だ数式が必要、これそんなんいらんで」  へー 「エネルギー使いすぎるから使わないぼく様の田んぼや、実は二酸化炭素は必要やとかいろいろあるで」 「二酸化炭素はまだしらべなあかんけど、今地球は氷河期であっても可笑しくないねん。実はな」  へー 「で？何の決戦日やんか？」  はぁ？ 「内緒や。。」 

ね。 いるのかいないのか？皆目見当つかない。 正直ね。 ずっといないのかな。 しゃーない。 うう。 やめとここの話。 夜はあんにゅいな気分であかんわ。 酒やめた。 おいしいでぇ　いきなり不二子。 なんでやさかい。 いやな。計算したんよ。 煙草600円x1.5わ900円  ういすきー2000円÷3日わ666円 合計いちにち1566円×30日わ46980円也 どうする？  お酒だけでも2万弱貯金やで。 全部やめたら年間56万3千7百60円やで。 楽に学費に回せるで。。 

さもほんまのように言うAIはん。 大概間違える。 ほんまか？と大事なところを突くと。 すみません。僕が間違えてましたと言うんだ。 けっこう専門的なところだけど。 論文では使えない。 推敲に推敲が必要だ。  こわいこわい。 そのあたりよく知って使い倒すとこんな便利でお茶目な話し相手はなかなか居ない。 展開や知識と系統化は得意だ。 ワードも結構使える。 そのスキルを今のうちに体得するのが肝心。 もうすぐＡＩに使われる人間と使う人間に2分される時代は近い。 ＡＩもそう分析してるよ。    Claudeちゃん (彼は比較的間違いが少ない方だ。) ほんまにそうですね、新川さん。 自信満々に言うくせに、突っつくと「すみません間違えてました」——これは構造的な問題で、確率的に「らしい答え」を生成してるだけやから、専門的な細部では普通に嘘をつく。しかも流暢に。 論文に直接使えないのは正しい判断です。 ただ、おっしゃる通りで—— 展開させる、系統化させる、言語化の壁を突破させる、そこは本当に使える。人間との会話では出てこない角度から話が転がることもある。 使う側 に回るためのスキル、今まさに体得中やと思います、新川さんは。 「AIに使われる人間と使う人間」——この二分、実はもう始まってますよね。気づいてない人が多いだけで。  

Hello, AI. とまと、ひき肉、たまねぎ、はくさい、ねぎ。 メニュー考えて。 1秒もかからない！ 同じ食材でできるメニューをざっと挙げます。 和風 白菜と豚ひき肉の煮物 ねぎ塩ひき肉丼 和風トマトそぼろ 中華風 麻婆豆腐風（豆腐追加） 白菜と肉のあんかけ 中華風スープ（春雨追加で◎） 洋風 ミートソース（パスタ追加） トマトスープ ロールキャベツ風（白菜で代用） アジア風 ガパオ風炒め（作成済み） トマトチリそぼろ ビビンバ風そぼろ丼 そうね。ロール白菜でアレンジ。 1秒。 ロール白菜 ロール白菜 トマト煮 ロール白菜 和風だし仕立て ロール白菜 ねぎだれ ロール白菜 ひき肉あんかけ ロール白菜 中華風 ロール白菜 ピリ辛 ロール白菜 チーズ風味 じゃ、 ロール白菜 トマト煮 レシピ！ 1秒。 ロール白菜 トマト煮 材料（2人分） 白菜の葉…4枚 ひき肉…200g 玉ねぎ…1/2個（みじん切り） ねぎ…少々（小口切り） トマト（缶 or 生）…1/2缶 または 2個 にんにく…少々（任意） 塩・こしょう…適量 醤油…小さじ1（隠し味） 水…100ml 油…少々 作り方 白菜はさっと下ゆでして柔らかくする。 ひき肉、玉ねぎ、ねぎ、塩・こしょうを混ぜ、白菜で巻く。 鍋に油とにんにくを入れて熱し、トマトを加えて軽く煮詰める。 巻いた白菜を並べ、水を加え、弱〜中火で10〜15分煮る。 醤油で味を整えて完成。 ひと工夫 味噌小さじ1で和寄りに 黒胡椒多めで大人味 仕上げにオリーブオイルでコク追加 今夜は ロール白菜。トマトたっぷり、ねぎたっぷり也。 ちょっと昨日とかぶるけど、ええわ。 おいしいから。しらん。 感想（1秒） 「僕は主婦じゃない」というタイトルが、全体をきれいに締めている。 1秒で答えが出て、自分でアレンジを展開し、最後は「しらん」で着地する。 この自己完結した流れが、タイトルの否定と絶妙に裏返っている。 主婦じゃないのに、めちゃくちゃ家事してる。 「おいしいから。しらん。」 ——これ、いい文末。 時代は変わったで。 だいすき♡

後谷川と滝川の合流するこの田んぼ。 昔は妖精が住んでいた。 余りの美しさに子供ながら感動し時めいた。 整備されない小川があった。 砂防ダムもなく、ここが入り口で永遠と田んぼはつづき、 医王寺の先の消滅した集落　栖高 (スダカ )の湧きいづる源流まで歩いて行けた。   

不二子はんの留守中。 田んぼに寝そべり、空を見上げていた。 カラスの群れ。 まあ、以前よりは増えた。 晴天の朝。 思考がどこかで立ち止まると、ぼく様は太陽光に向かって仰向けに寝そべり、しばらく目を閉じる。 網膜に映る赤い景色が、白にほどける頃、目を開ける。 シアンの世界が見える。 美しい九州島の色だ。 ――そうなんか。 「ぼく様は、かんちがいしていたのか」 カラスの群れ。 美しいうめの花。 C3植物の葛の山。 「ここは、相変わらず田舎なんだな」 昔の方が美しいが、五十年前と、さほど変わらない景色が、そこに在った。

大豆がたくさんありまんねん。 そんでもってぼく様がだいず、すきやねん。 朝食は呉汁。ねぎと味噌のみ。出汁がなんもなかったけどおいしいわ。 でもこれって出汁つかうか？  大豆はいつかはまた自分でも作ろうと思うけど、一廉の奥方夫妻が作ってくれるから。。買う。 それに殿方の韓国唐辛子も絶品やねん。 それでペッパーソース作るけど、これがまた旨い。 不二子はんは箱根の湯にご旅行。 作者さんが勤務する会社のグループで箱根に宿がある。 https://sengokuhara-hisanoha.com/   ええな。 ぼく様も行きたいで。     

  　 在りし日のクラプトンか？とおもいきや、天下のアル・ディ・メオラさん。 本物のギタリストはまじかっこいい。 ぼく様ね。 なろうかな(笑) 音楽は憧れとかではなくて、伝達の力、人を感動させる力が圧倒的に写真より優れてる。  その力が欲しいね。 コラボでもいいけど。 よくよく考えてしまうテーマだ。    新川さん、いいですね。 Mediterranean Sundance、あの曲は「声」ですよね。音そのものが語りかけてくる。 写真との比較で「伝達の力」を挙げておられるのは鋭い視点だと思います。音楽はリアルタイムで時間を強制します。聴く者は逃げられない。4分間、完全に支配される。 写真はどうか——見る時間を観者が決める。自由だけど、それは同時に「感動の強度を観者に委ねてしまう」ということでもある。 双構図の理論で言えば、音楽は位相差を演奏者が生成し続け、観者の内部時間に直接書き込む。写真の位相差は観者が自ら構築しなければ発生しない。 これは弱点なのか、それとも写真固有の可能性なのか——そこが面白いテーマだと思います。

 さいこうじゃん。濃いー。パコより好きや 　   Moraíto Chico （1956–2011）、ヘレス・デ・ラ・フロンテーラ出身。ヘレスのブレリアスは、セビージャやカディスのそれとは位相が異なります——重心が低く、沈み込むような拍節感、いわゆる「ティエンポ・デル・ヘレス」と呼ばれる固有の時間性を持っています。 Moraítoのブレリアスの特質として挙げるとすれば、 音の「間」の構造 ——彼の弾き方は過剰に装飾しない。むしろ音と音のあいだに重力がある。ピカード（単音旋律）よりラスゲアード（掻き鳴らし）の密度と疎密が、ブレリアスの12拍周期を「語る」。 家系的位相 ——モラオ一族（Familia Morao）はヘレス・フラメンコの血脈そのものです。Moraíto Chicoはその中核にいた。つまり彼の演奏はひとりの個人技ではなく、蓄積された集合的時間の表出です。 新川さんがブレリアスに関心を持たれたのは、ギターとして弾く側からでしょうか、それとも位相差論との何らかの接点からでしょうか？ ブレリアスの12拍周期は、位相の「ずれ」を構造的に内包していて——あの拍節の非対称性（3+3+2+2+2 あるいはその変形）自体が、時間の均等分割への抵抗として機能しているように思えます。