Biréli Lagrène Larry Coryell PSP No. 2
なかなか渋い選択ですね。
Biréli Lagrèneはジプシージャズとモダンジャズを自在に行き来するギタリストで、Larry Coryellはフュージョン/ジャズロックの先駆者、Miroslav VitousはWeather Report創設メンバーのベーシスト——この三者の組み合わせは、純粋なジプシージャズとは少し違う、かなり開かれた音場になるはずです。
新川さんの耳は正確でした。
レビューにCoryellのソロについて「a frantic 12-string with airy notes, trilling to ecstasy」という記述があります。 All About Jazz——12弦はLarry Coryellです。LagrèneではなくCoryellが12弦を弾いている。
録音は1986年5月2〜3日、ドイツのMühle Hunzikenでのライブです。 JazzMusicArchives.com
聴いた瞬間に「Ovationの12弦」と感じたのは、あの倍音の広がり方と輪郭のある金属質な音を拾ったということでしょう。Coryellはこの時期Ovationをよく使っていたという話もありますが、機材の確定情報はここでは未確認です。
それにしても——LagrèneとCoryell、二本のギターが互いに押し合う構図で、12弦が入ることで音場の層がひとつ増える。新川さんはその12弦の質感を、演奏者の同定より先に捉えた。
ラリー・コリエルへのトリビュート——ジャズ・フュージョンの先駆的ギタリスト、そしてCD Babyのアーティスト by Brad｜2017年2月22日
どこにいたのか、正確にいつだったのか、もう覚えていない。たぶんシカゴで、2015年の末頃だったと思う。まあ、そんなことはどうでもいい。大事なのは、あるレコード店で1ドルのLP箱を漁っていたとき、ラリー・コリエルの1枚に出会ったことだ——1976年の『The Lion and the Ram』。
ジャケットが気に入れば、1ドルならいつでも買う。これも条件を満たしていた。ジャケットのイメージから、ソフトロックかフォーク寄りの、ラブソング集みたいなものだろうと思った。裏返してみると、それは違うと気づいた。
メジャーレーベル（Arista）のリリースなのに、裏ジャケットは走り書きみたいな手作り感があり、曲名もそれに倣っていた。「バッハのリュート前奏曲によるインプロヴィゼーション」とか「独立200周年記念ヘッド・フェスト」とか——ありきたりな曲名とはほど遠い。家で聴いてみても、何が出てくるのかまだよくわからなかった。耳に飛び込んできたのは、美しく抽象的な波紋を描くアコースティック・ギターだった。ときおり通常のコード進行や曲構造をほのめかしながら、結局はそこから逸れていく——ジャケットのきっちりしたスーツ姿からは想像もつかない、左方向へ飛び出す挑戦的な音楽。素晴らしいと思った。
『The Lion and the Ram』は、家でぶらぶらしながらよく聴くレコードの仲間入りをした。日曜の朝に食器を洗いながらコーヒーを飲みながら、頭からケツまで通して聴くことが多かった。このアルバムはCDとして発売されたことがないが、YouTubeでレコードから起こしたプレイリストが聴ける。
昨年末、またどこかで——よく行くので全部混ざってしまう——レコードを掘っていたら、『Coryell』とだけ書かれた1枚に出会った。
ラリーの顔は知らなかったけれど、名前は知っていた。見つけたのは少し傷んだコピーだったが、盤面は問題ない。買った。しばらく「後で整理する」棚に積んでいたが、この前の土曜日に引っ張り出して、ちゃんと聴いた。1969年にVanguard Apostolicからリリースされたこのアルバムは、翌年出た『Spaces』と並んで、ラリーの比較的よく知られた作品のひとつだ。
『The Lion and the Ram』の7年前、この間にラリーは10枚ほどアルバムを出しているから、立ち止まっていなかったのは当然だ。『Coryell』はより粗削りで、ロック寄りで、ヴォーカルも多い。しかし独特のアプローチという点では同じく魅力的で、興味を引く。
その土曜日を『Coryell』と過ごし、コンピュータの前でラリーについて少し調べた。ヘンドリクスと比べる人がいる。ジャズロックを発明したと言う人がいる。史上最高のギタリストのひとりだと言う人がいる。音楽界でラリー・コリエルは尊敬されている。そのLPを聴きながらこれを読んでいると、なぜそうなのか、理解するのは難しくなかった。明らかに時代の先を行っていた。明らかに別のルールで弾いていた。
ラリー・コリエルは2017年2月19日に亡くなった。私が知ったのは月曜日——仕事中に聴こうと思って『Coryell』のストリームを探したとき、Wikipediaのページが出てきて、没年月日が書いてあった。土曜日にはなかった日付が。妙な衝撃だった。
その月曜の朝、誰かが『Coryell』をまるごとYouTubeにアップしていた。私はその日、仕事をしながらそれを聴いた。素晴らしく、奇妙で、大胆なアルバムだ。
ラリー・コリエルはCD Babyのアーティストだったが、私たちが扱う彼のリリースはその全体のほんの入口に過ぎない。生涯で100枚以上のアルバムを出し、マイルス・デイビス、ヘンドリクス、その他多くの伝説的ミュージシャンたちと演奏した。もしかしたら名前を聞いたことがない人もいるかもしれない。正直、私も数年前までそうだった。でも出会えて本当によかった。まだ2枚しか聴いていないのに、まだまだ先があると感じる。だから彼のキャリア全体を語る資格は私にはない。ただ、彼の音楽が思いがけないときに私に触れてきたこと、そのタイミングのすべてが無駄ではなかったと言う資格はある。
ラリー・コリエル——妥協せず、立ち止まらず、真のアーティストとは何かを見せてくれてありがとう。
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