Gaze at the GUITAR

-
 
ＧＵＩＴＡＲを見つめる。
 
本当に私の指先は不器用だ。 
キャッチボールが出来ない。
いわゆるノーコン。
ピアノが両手で弾けない。
ブラインドタッチもままならない。
ギターのコードが押さえられない。
だからだろうか。
ギタリストたちに憧れる。
そんなギターを買いたくなる。
でも弾けないなら意味がないと買わないで我慢する。
フラストレーションは溜まるよね。
黒い一本のレスポールタイプがある。
ピックアップをＧＩＢＳＯＮに変える。
この手が本当に動くならきっと高いＧＩＢＳＯＮ平気で何本も買ってただろう。
今ならＩｂａｎｅｚにするけど。
毎夜ギタリストたちの音がパソコンから流れている。
いいな。
 
私の指先は動かないのではないので良しとしよう。
カメラのシャッター押すぐらい問題ない。
種を蒔くぐらい支障もない。 

コメント

コメントを投稿

このブログの人気の投稿

Playlist,,Deep House,Music Played in Louis Vuitton Stores

-
イメージ
　 Unmatched vibes  唯一無二の空気感を進む爽快感。 ちょっと張り詰めたエア感。  半身を位相させ、かわす、離れる、止まる。 たったそれだけで目的地へ到達できる。 日常に存在する諸問題。 躱す、離れる、停止。 その操作で立ちはだかる難問をクリアできる。 その積み重ねは、己の本来の道へと導いている。 気付くか気づかないか。 見えてるか、見えてないか。 それだけだ。  皆の幸は待ってもこない。 私は皆の幸を願うが。 それは能力あるものしかできない事。  私には願っても届かないと知っている。  だから私は神には祈らない。 
Read more »

修士論文草稿　8000文字ver.002

-
イメージ
微小位相差理論と現代写真表現：存在・運動・意図の統合的理解 新川 芳朗 所属・京都芸術大学大学院 芸術研究科 芸術専攻 写真情報領域 2025年11月   Zero Ground Ariake Sea      Photographed in 2016 Created in 2025    Yoshiro　Shinkawa  序論 写真は1839年に発明されて以来、「光を記録する技術」として認識されてきた。カメラのレンズを通して捉えた光をフィルムやセンサーに焼き付けることによって、一瞬の現実を固定化することが可能となり、それが絵画や他の視覚表現と明確に異なる本質的特徴となった（Sontag, 1977）。一方で、写真は単なる記録媒体に留まらず、戦争、災害、環境問題など社会的課題を可視化する手段としても機能してきた。しかし、記録された写真が必ずしも現実の改善や問題解決に直結しない限界も指摘されてきた（Adams et al., 1975）。 近年、AI技術の急速な発展により、写真の定義は根本的に揺らいでいる。拡散モデルやGANを用いた画像生成は、現実に存在しない被写体の写真を生成可能とし、従来の「光学的記録」という定義では説明しきれない状況を生み出している。また、スマートフォンにおけるコンピュテーショナルフォトグラフィーは、撮影後に光源や焦点、被写体を操作できるため、写真の記録性に疑義が生じている。本論文では、私の40年間の写真実践を基に、「微小位相差理論」を提示し、写真の限界と可能性を再検討するとともに、AI時代における写真の再定義を論じる。 1. 微小位相差理論：写真家の視点から見た存在と運動 1.1 理論の発見と背景 私は幼少期、星空を見上げる中で宇宙の果てにさらに宇宙が広がるという直感を持った。後年、写真を通して世界を観察する中で、これは具体的な概念として再構築され、**「微小位相差」**という理論に昇華した。微小位相差とは、すべての存在が同一の場に微妙なずれを持って重層的に存在するという考えである。 写真を連続的に撮影すると、同じ場所の雲の形状や光の角度が異なる位相として現れる。これを観察することで、時間は直線的に流れるのではなく、重層的に存在していることが認識でき...
Read more »

次の世界への遷移 ― 微小位相差理論による意識の再配置と存在論的工学の可能性 ―

-
 次の世界への遷移 ― 微小位相差理論による意識の再配置と存在論的工学の可能性 ― 新川 芳朗 2025年11月12日 要旨（Abstract） 本研究は、宇宙のすべての存在が同一の基底場（Fundamental Field）に属しながら、微小な位相差（Δφ）によって多層的に存在しているという仮説に基づき、「次の世界」への遷移現象を理論的かつ体験的に考察するものである。意識の位相モデルを導入し、量子干渉との類比を通じて、観測者の意識が異なる整合性を持つレイヤーへと再配置されるメカニズムを記述する。また、瞑想・夢見・臨睡状態における体験的プロトコルを提示し、神経相関仮説とともに、存在論的工学（Ontological Engineering）としての展開可能性を論じる。結語においては、「次の世界」は遠くにあるのではなく、すでにここにあるという存在論的転回を提示する。 1. 序論 「次の世界へ行く」とは、果たしてどのような現象なのだろうか。 それは死後の世界か、仮想現実か、あるいは心理的な幻想か。 本論文は、そうした二元論的な問いを超えて、「世界とは何か」「意識とはどこにあるのか」という根源的な問題に対し、物理学・神経科学・哲学・体験科学を横断する新たな視座を提示するものである。 我々が「世界」と呼ぶものは、実体として外部に存在するのではなく、観測者の意識と基底場との干渉によって構成される「位相的整合性」の一形態に過ぎない。したがって、「次の世界」への遷移とは、空間的な移動でも時間的な変化でもなく、意識の位相がわずかにずれることによって、異なる整合性を持つレイヤーに共鳴する現象である。 この仮説を「微小位相差理論（Microscopic Phase Difference Theory）」と呼び、以下の章においてその理論的基盤、数理的構造、体験的プロトコル、神経的対応、哲学的含意を順に検討する。 2. 理論的基盤：位相の重なりと分岐 宇宙のすべての存在は、同一の基底場に属している。この場は、物質的・非物質的なすべての現象の根源であり、そこに存在するものは、ある位相 φ をもって重なり合っている。 この重なりは、単なる並列的な「別世界」ではなく、同一の場における干渉パターンの違いとして理解されるべきである。すなわち、世界とは「場の中の調和のかたち」であり、観測者の意識...
Read more »

やっとだぜ。

-
本気の思想を語り合える環境がある。やっとだぜ。嬉しく思う。 熊本に帰郷したのが27歳。あの突き抜ける光、誰も世界へ発表していない九州島を撮ってやるぜと帰ってきた。 残念ながら、来て以来、写真において本気の話ができる友が居ない。分からないという。 しかし、この数年ある夫婦に僕は救われた。思考が通じる現代的な感覚を持つ人との繋がり。どれだけ大事だったか。ありがとう。感謝。 専門的な話は大学院でできる。でも、大阪に居た頃のように毎日話したい。 やはり僕は京都へ行くべきだろう。夏場は稲作があるので通学。オフの時は京都。文化的環境での思想的交流を日常にする道。それを選択したい。 その後、帰るつもりはないのかもしれない。理論や作品は世界へ発信するべきだ。 稲作の時だけ帰る。そんな生活になるかもしれないな……と想像している。 どこに住むか……いや？　そうなんだ。 「どこで思考が呼吸できるか」 それが大事だ。
Read more »

微小位相差論　理論から写真論へ。

-
イメージ
微小位相差論――写真による存在の再構築 新川芳朗 京都芸術大学大学院 芸術研究科 写真映像領域 2025年   Altered Landscape　   Photographed in 2023　 Created in 2025   Yoshiro Shinkawa    序論：概念を創るということ 写真は何を記録するのか。この問いに対して、私は40年の実践を経て、通常とは異なる答えに到達した。写真は光を記録するのでもなく、時間を固定するのでもない。写真は 存在の重層性 を露わにする装置である。 本論文で提示する「微小位相差」は、証明を求める理論ではない。それは 新しい概念の創造 である。ドゥルーズとガタリが述べたように、哲学の仕事は概念を創ることにある（Deleuze & Guattari, 1991）。私は写真家として、写真という特異な行為を通じてのみ可能な概念を創る。 時間は存在しない。少なくとも、私たちが信じているような直線的な時間は。過去も未来も、今ここに重なり合って存在している。写真を撮るという行為は、この重なりから一つの層を選び取り、定着させることである。しかし定着されなかった他の層は消えたのではない。それらは微小な位相差を持って、なお存在し続けている。 信憑性という問題についても同様である。AI時代において、何が「本物の写真」で何が「偽物」なのかという問いは無意味になった。しかしこれは写真の危機ではない。むしろ、写真が常に持っていた本質―― 意図の提示 という本質――が、ようやく明らかになったに過ぎない。 本論文の目的は、この見方を写真史に残すことである。それは後世の誰かが、写真について考える時の一つの参照点となるだろう。 第1章：見ることの考古学 1.1 幼年期の直観 私の思考の起点は、幼少期に見上げた星空にある。宇宙の果てには何があるのか。大人たちは「無」だと言った。しかし私には、果ての向こうにさらに宇宙が広がっているとしか思えなかった。 この直観は長く言語化できなかった。しかし写真を撮り始めてから、それは具体的な形を取り始めた。ファインダーを覗く時、私が見ているのは「今」ではない。私が見ているのは、無数の「今」が重なり合った厚みである。 1.2 写真という装置...
Read more »